Musubu STUDIOの創設者。伝統的な帯と着物の技術を現代デザインで蘇らせる。ヴィンテージテキスタイルを生きるアートに変え、「結ぶ」の哲学で過去と未来をつなぐ。

成人の節目に、両親から贈られた一枚の着物と帯。金銀糸が織りなすその輝きと美しさに、心を奪われました。けれど今、かつて晴れの日を彩った帯や着物が、フリーマーケットで雨ざらしになり、無造作に叩き売られている。日本の伝統工芸が、正しく評価されることなく、静かに姿を消していく現実に胸が締めつけられました。

この美しさを、伝統を、未来へつなげたい。その想いから、Musubu STUDIO は生まれました。帯を「過去の遺物」ではなく「生きるアート」として甦らせる。それは、日本の美意識を再び世界に響かせる挑戦です。

「Musubu」は日本語で"結ぶ"という意味を持ちます。――To Tie, To Connect. その名には、３つの願いが込められています。過去と未来を、日本の地域と世界を、そして人と人を結ぶこと。

私たちのものづくりは、単なるアップサイクルではありません。古の技を、今という時代の感性で再編集し、新しい命を吹き込む"再創造（Re-creation）"の営みです。

「STUDIO」という言葉には、伝統と革新が交わり、新しい創造が生まれる"場"という意味を込めました。Musubu STUDIOは、ひとつのブランドにとどまらず、日本各地の職人や世界のクリエイターたちと共に新しい表現を生み出す、物語が生まれるスタジオのような場所になれたらと思っています。

私にとっての禅ラグジュアリー(Zen-Luxe)とは、「調和の中で生きる美意識」です。自然と都会、静と動、伝統と未来。その対極を行き来しながら、その"あわい(間)"に生まれる心の充足と創造性を大切にしています。

禅ラグジュアリーとは、外側の華やかさではなく、内側の静けさから始まる豊かさ。自分の感性に正直でいること。そして、心地よいものと丁寧に向き合うこと。

たとえば、自分のためだけに仕立てられた児島デニムと着物のワンピース。ヴィンテージ帯から生まれたクラッチ。そこには、既製品では感じられないつくり手との呼吸、素材の温度、物語との共鳴があります。そのすべてが、私にとってのZen-Luxeを象徴しています。

私の自宅は、都会の中の森。都市と自然がちょうどよく共存する場所にあります。

朝、ブラインドを開けて光を浴び、窓の外の緑を眺めながらお気に入りのカップでコーヒーを飲む。小鳥のさえずりをBGMに、静かな時間の中で呼吸を整える。そのひとときが、私の1日の始まりです。

静と動のバランスは、1日の中で取らなくてもいい。ある週は思いきり動き、人と出会い、刺激を受ける。次の週は家に籠もり、心を鎮め、内省する。

平日は人と対話し、言葉やアイデアを紡ぎ、週末は山へ登り、自然の中で深呼吸をする。地方の直売所で旬の果物を味わい、絶景の中で手づくりのお弁当を広げる。その「今ここでしか味わえない瞬間」に、心が満たされていくのを感じます。

静と動、都市と自然。そのどちらもがあって、初めて私は私らしくいられる。

私にとっての禅ラグジュアリーとは、静と動の往復から生まれる創造のエネルギー。それは、消費するためでも、誇示するためでもなく、"自分らしく生きるためのラグジュアリー"です。